堪称日本经典神异的第一本，首次完整白话解说，收录了日本妖怪画鼻祖鸟山石燕倾其一生所绘制的203幅美轮美奂的妖怪画。对鸟山石燕的203幅图片重新着色，并全部配上说明文字，不但呈现最好的视觉效果，还使阅读更为方便。
　　《图解百鬼夜行》集合了日本著名鬼怪画家鸟山石燕四部惊世作品《画图百鬼夜行》、《今昔画图续百鬼》、《今昔百鬼拾遗》和《百器徒然袋》中的共203幅妖怪画，主要描绘了一些超自然的对象，收录范围包括了鬼怪、鬼魂、幽灵及妖怪等。

　　吉利喜庆、安乐祥和，自古就是中华民族的强烈追求，由此也形成了五彩缤纷的吉祥物：朵朵青云是飞黄腾达、青云直上的象征，一柱怪石为长寿安康、永享天年的标志，瓜实瓜藤寄托着世代绵长、香火不绝的心愿，鹊鸣枝头“来报喜，不是来财就是来亲戚”……
　　《图说中国吉祥物》选取我国最有影响的吉祥物，分析了它们的渊源、特点、寓意，展示了它们在礼仪活动和日常生活中的应用和表现。书中选配了大量精美插图，以便读者形象直观地理解每一种吉祥物的寓意和表现。

　　本书被誉为“日本的图文版《聊斋志异》”，它借用日本传统招鬼游戏“百物语”怪谈会，将兴盛于江户时代的种种怪谈“绘”聚其中。这些“鬼故事”或劝世或讽世，无一不反映人世间之悲欢离合，描述人情之喜怒嗔忌，体现着当时人们日常生活的方方面面。翻阅本书，你不但可以领略江户味极浓的日本风情，还可以欣赏日本第二代女性漫画大师浮世绘般的文艺画风。本书堪称取之不尽用之不竭的素材宝库，万千灵感的艺术源泉。无论是对日本怪谈感兴趣的人，还是漫画创作者、动漫爱好者、文学创作者都读有所得，得有所用。

法国作家司汤达在《红与黑》的一个著名段落中，将小说描述为携带着上路的镜子。在20世纪，这一比喻被贬抑为天真的现实主义观念。现代作家转而以创造性的形式发明和颠覆来进行实验。解构主义理论家更进一步，质疑文学是否能够指向其语言之外的任何真实指称物。另一方面，传统的历史学家则怀疑小说是否令人信服地再现了历史和社会。
　　在本书中，莫里斯·迪克斯坦对司汤达的隐喻进行重新诠释，追踪20世纪大量作家笔下的不同世界，范围涵盖从提奥多·德莱塞、辛克莱·刘易斯、伊迪丝·沃尔顿和薇拉·凯瑟等现实主义作家，弗兰茨·卡夫卡和萨缪尔·贝克特等现代主义作家，直?索尔·贝娄、君特·格拉斯、玛丽·麦卡锡、乔治·奥威尔、菲利普·罗斯和加西亚·马尔克斯等大胆创新的战后作家。迪克斯坦认为，小说总是能够为其主题揭示出丰富的洞见，而文学也可以成为历史理解的一种形式。作家们透过他们作品的形式和感受力来折射世界。他向我们展示，这些作家的作品如何重新捕获——同时转化——他们身边的生活、内心的世界，以及他们与读者共同分享的语言和感受的空间。
　　书中的文章既面向文学研究者，也面向普通读者。通过这些文章，迪克斯坦重新界定了文学景观——数十年来，文学阅读一直遭到社会的轻视，并被理论所扭曲。本书以对现实主义的重新考量作为开端，结尾几篇文章则探讨文学与批评的历史进路有何优点和局限性。

　　本书为于丹教授日本扶桑行之学术感悟记录，以及孔健作为孔子第75代直系当主，孔氏思脉与于丹《论语》心得的激烈交锋。本书不仅有于丹教授在日本演讲的《论语》心得，还有孔健的孔子思想的深刻阐述，同时孔健还从不同角度向我们讲述了儒学做为中国最伟大的文化软实力的表现，以及孔子对孔学思想、《论语》思想走向世界的营销学成绩。于丹和孔健带领我们解读经典，在谈笑中见趣味，领人生智慧，品生活细微，解心灵困惑。

87版电视连续剧《红楼梦》策划、拍摄、制作长达三年之久。这部鸿篇巨制既承载了成千上万的中国电视观众的记忆，也是上百个演职人员对那段青春岁月的斑斓记忆。本书以贾宝玉的扮演者欧阳奋强的自述和大量经典珍藏剧照，回顾、还原了《红楼梦》这部中国电视剧史上的经典之作的拍摄全过程。
　　作者回忆了当年“红楼”拍摄戏里戏外的点滴故事，选角、培训、拍摄，多情公子和大观园中的姐妹在镜头外，有竞争也有友爱。曹雪芹笔下的家族荣衰、多舛命途被搬上荧幕后，这些青年男女脱下凤冠霞帔，走出红楼，踏上了各自的人生道路。“黛玉”遁入佛门，芳华早逝，“宝钗”移居海外，孑然一身，他们命运竟也如剧中一样令人欷歔……
　　作者携手当年参与电视剧拍摄的所有主要创作人员和演员，以第一手的资料与读者共同完成这场盛大的文化集体回忆。

　　《人间词话》成书于1908年，到今年刚好是一百年。百年来的寂寥悲戚，早已在远去的风中飘散无踪。再读此书，好似夜听花落，在这个喧嚣的世界中，静静的感受那一份无声的悲喜。
　　《人间词话》被很多人奉为古典文学批评里程碑式的作品，对古典文艺美学有极深刻的影响。但评论《人间词话》的意义并不是本书的写作目的。写这本书的目的之一，也就是能和大家一起读一本还原成词评的《人间词话》，了解一个有性格有才华的王国维。应该说，一个真实的人，比一个被高高捧在华丽光环中看不甚真切的文化偶像更让人尊敬。

　　在现代的钢筋水泥从林中，人们似乎渐渐丧失了对于古典精神的继承，直到重新阅读纳兰。我们几乎想象不出，这个名满京国的贵公子是怎样在浮华中守望着一种纯净的人生、一方精神的自由。他已不再是词论家眼中那个“以自然之眼观物”的满族词人，而是人们心底对于生命最本真情怀的深切关注。于是，面对人类柔弱的心灵，亲近纳兰，就成为了一次重生的精神洗礼。

　诺贝尔文学奖大师大江健三郎先生是一位非常富有魅力的叙述者。《大江健三郎口述自传?以对话形式回顾了他自己生活过来的这七十年，回顾从二十二岁开始写小说以来将近五十年的文学生涯。他的讲述缜密而细腻，深邃而质朴。他也是想借助这个机会让专事小说写作的自己尝试着畅所欲言。书中最后提出106个疑问，先生的回答更让我们透彻的了解这位大师级的作家。

　　这是罗兰·巴尔特的第二部著作，是一本研究法国历史作家米什莱的专著。但是，这本书不谈米什莱的经历和思想发展，也不追求通过历史或心理根源去解释什么，而是力图找出其人全部作品中的结构性主题。巴尔特认为这样才能恢复完整的米什莱。正如后者以独特的文笔再现了历史一样，巴尔特也以独特的结构主义方法重建了一个米什莱，从而开辟了文学批评的新天地。

作者蔡登山漫游在历史的深处，以平常心，“同情的理解”，讲述大师鲁迅爱情的困苦与两难的处境。更讲述鲁迅的兄弟情、父子情、友情、人情……娓娓道来的是鲁迅和许寿裳、台静农、萧红、曹聚仁和内山完造的情谊，将一向予人“睚眦必报”印象的鲁迅，温柔、博大的内心世界呈现给读者。

“中国当代文学大家随笔文丛”就是着眼于这些活跃文坛的随笔大家，遴选其最具人文承载的美文精品，七卷同时推出。幸赖这七位文坛大家、也是经年好友的悉心襄助，本套丛书遂顺利面世。两年前，我曾为一家出版社主编过十五卷本著名作家散文丛书，就因得到过他们热情的支持而顺利出版，颇受各界好评。如今再度合作，甚是愉快，并相信这套丛书也会受到读者的喜爱。
此丛书出版之际，主编总要说点什么，遂写了几句浮浅的关于随笔的文字，不敢言序，赘语也算不上，叫碎语唠叨好些。离题谬误之处，方家哂之可也。

　　《石头印红楼之明亡清兴录》一一还原红楼梦人物、情节所隐含的历史史实。《石头记》作者洪昇苦心孤诣将明亡清兴的正史悲歌披上了一件世俗艳情小说的外衣，在家族荣衰中暗含作者在亡国灭种下对民族、帝制的划时代思考。本书思维大胆、观点独特、论述缜密，不敢妄说绝对正确，但求为红学研究提供一全新视角，抛砖引玉，期专家、读者探讨。

《红楼梦》本名《石头记》，其作者是洪昇，创作于清初康熙年间，参与创作者有朱彝尊、赵执信、查慎行等，都曾是“《长生殿》事件”的参与者。
　　《石头记》只有八十回，业已完稿，并作过修订，并非如“红学”所认为的是一部未完成之作。
　　《石头记》还带有“脂批”，也是《石头记》的正文，是《石头记》不可分割的一部分。不带“脂批”的《石头记》就是《红楼梦》，《石头记》等于《红楼梦》加“脂批”。
　　“脂批”的主要创作者脂砚斋和畸笏叟，其实就是作者洪昇自己。作者借“批”之名，行“写”之实，双管齐下，书就了这“千古未闻之奇文 ”。
　　“曹雪芹”并不存在，是作者有意虚设的“莫须有之人”。
　　《石头记》是一部“传国玉玺传”，其中“衔玉”之贾宝玉即传国玉玺。而妙玉、史湘云、林黛玉、薛宝钗，都是曾经镶嵌在传国玉玺缺角上的一角，分别代表宋、元、明、清，为了占据“传国玉玺”的缺角，勾心斗角，争风吃醋。
　　《石头记》又是一部“明史”，清朝的文字狱不允许真正的“明史” 存在，于是洪昇采用“避讳”之法，将《石头记》分为正反两面，正面是 “红楼梦”，反面是“明史”。

　　面对近年来的“国学热”，季羡林先生更提出了“大国学”的概念，并亲自拟定内容选取文章以探讨国学之精，可谓国学大师谈国学之经典版本。浓缩了季羡林先生百年学问人生的精华与积淀。是现今不可多得国学读本。

　　季羡林的思想像一本厚厚 百科全书，读之使人明智，《季羡林自选集——谈人生》是季羡林先生在百年人生中有关探讨人生问题的佳作，是季羡林先生百年人生积淀的精华，读之使人不仅阅历百年，更能启发人生。