柳北桐第一次见到林如玉，心里就是一个激灵，又是一个大美女！她站在酒店大厅那熙熙攘攘的人群中，一下就和身边的人拉开了距离：真是天上掉下个林妹妹，京城花旦一不小心掉到中州这个小地方来了。

    给人最突出的印象就是她的皮肤，完全可以用洁白如玉、天生丽质来形容。两只大大的眼睛镶嵌在上面，犹像两穹深潭，那里面的水随着她的表情不断变化着色彩：忽而清澈透明、忽而涟漪突起……高高的鼻梁、浅浅的笑容，还有那略微有些矜持的风度——到底是首都来的呦。年龄也比柳北桐想象的要小的多，看起来只有二十多岁，甚至更小。她就是那个被业内称为东方玉女、国乐大师的林如玉吗？

    第一次合练是在花园酒店宽阔的餐厅里，有500多个标间的花园酒店已经被大会全包，餐厅改成了临时排练厅，小会议室都成了琴房，大会邀请的各路好手已经陆续到达。

    林如玉进入排练场的时候，北京青年民族乐团的演奏员们不少人认识她，他们是校友。柳北桐带头鼓起了掌。林如玉面有赧色，走到指挥台前给大家鞠了一躬：“对不起大家了，院长安排的演出，我不敢推辞，来得太晚了，再给大家鞠一躬。”

    大师就是大师，林如玉果然不同寻常。

    乐队辉煌的引子刚过，她第一弓就把在场的人吸引住了!一个纤弱的女孩子竟有如此的力度和激情、和她刚才的文静判若两人。

    排练场上没有麦克，可她一把二胡竟有这等穿透力，在整个乐队齐鸣的时候也清晰可见。她肯定在来中州之前就下了功夫，第一次排练，20分钟的协奏曲，她居然没怎么看谱。从她看指挥的眼睛的余光中，柳北桐感到的是一种心领神会、一种不言而喻。她升华了《乡情》的艺术魅力，她用最短的时间理解了柳北桐的艺术构思，听着她激越的琴声，柳北桐心里像涌进一股湍急的暖流。

    华彩乐段到了。整个乐队停了下来，柳北桐的指挥棒也停了下来。整个排练场的所有人都在倾听她一个人的琴声。柳北桐在写这段音乐的时候，曾经和刘易研究过好几次，甚至争吵了起来。刘易认为他写的太难了，即使用小提琴也很难拉出那几串快速的琶音，特别是最后那16小节的人工泛音，刘易说：“你是给帕格尼尼写的吧？二胡曲怎么能这样弄呢？赶快改！”所以在电传给林如玉的乐谱上，柳北桐写了一行字：“小林老师，二胡演奏我是个外行，这一段你可以自由改动。”

    可现在有了答案。林如玉不光没有去掉一个音，还加了一段即兴的、难度很大的急速跨弦。那几串琶音的速度不光没有减慢，还做了菱角型的力度处理。最后的泛音明亮晶莹、余音袅袅。那几句力度要求特高的上行旋律，林如玉是用连拉弓处理的，饱满的程度和丰富的音乐性让所有的人叹为观止……

    第一遍曲毕，廖局、刘局带头鼓掌了。尹天一和组委会的几位在排练厅的另一侧也热情地拍手合着局头。乐队的演奏员们也敲起了自己的乐器。柳北桐走下指挥台和她握了握手：“谢谢你，你的演奏很精彩。”

    她标准的普通话在很嘈杂的环境中仍然很清晰：“您的作品同样。”

    柳北桐已经可以认定，他的《乡情》成功了。]

    走下指挥台的那一刻，他是那样地想念茉莉，这首作品凝聚了他对茉莉的思念，记载了他们一段特殊的、也许是终身难忘的生活，抒发了他们之间的快乐、幸福和爱情。应该说，这是他们两个人的作品。

    她怎么样了？钱刚回来了吗？想到那个钱刚，他的心里就有一些恐惧和不安，他预感将来某一天要发生点什么事情，这种不安几乎是在他和张茉莉刚开始交往就潜伏在他的内心深处了…………

    他的心“咯噔”一下，柳作曲从艺术境界又回到了现实。